วิจารณ์ผลงานของ โกลด มอแน





 1. ขั้นระบุข้อมูลของผลงาน
                                                 ประเภทงาน            :     จิตรกรรม
                                                 ชื่อผลงาน               :    ผู้หญิงกางร่ม (Woman with a Parasol) 
                                                 ชื่อศิลปิน                :    โกลด มอแน (Claude Monet) เป็นศิลปิน                     
                                                                                 ชาวฝรั่งเศษ
                                                 ขนาดผลงาน            :     100 x 81 เซนติเมตร
                                                 เทคนิค วัสดุ             :     สีน้ำมันบนผ้าใบ
                                                 ผลงานสร้างเมื่อปี       :    ค.ศ.1867
                                                 ปัจจุบันอยู่ที่              :    พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งชาติ, วอชิงตัน ดี.ซี., สหรัฐอเมริกา
                                                 รูปแบบการสร้างสรรค์  :   เป็นงานศิลปะตะวันตก การถ่ายทอดรูปแบบ


 2. ขั้นพรรณนาในผลงาน
          เป็นภาพเขียนแบบเต็มตัว ภาพแสดงถึงความอบอุ่นของผู้หญิงและเด็กที่อยู่ถ่ามกลางทุ้งหญ้าที่กว้างใหญ่และแสงแดดอ่อนๆกับร่มหนึ่งคัน ด้วยโทนสีที่สดใสและสดชื่น

3. ขั้นวิเคราะห์
          เป็นงานจิตกรรมมีคุณค่าในตัว ทั้งด้านความสวยงาน และด้านอารมณ์ความรู้สึก
                     ด้านความงาม : ด้านความงามนั้น เป็นการสร้างสรรค์ความประทับใจตั้งแต่แรกพบ (Impressionism) ลายละเอียดของภาพนั้นจะไม่ชัดเจนมากนักแต่ครั้งแรกที่เห็นทำให้เราสื่อความหมายของภาพนั้นได้ เห็นชัดเจนว่าภาพนี้มีลักษณะอย่างไร ด้วยการใช้สบัดแปรงของพู่กัน ทำให้เราอินกับบรรยากาศโดยรอบมากกว่าสนใจลายละเอียดที่ไม่ชัดเจน
                     ด้านความรู้สึก : ด้านความรู้สึกนั้น ภาพได้แสดงออกถึงความรู้สุกที่อบอุ่นแดดในตอนกลางวันไม่ร้อนมากด้วยการเล่นสีที่ไปในทางโทนสว่าง ทำให้รู้สึกสดใส หใ้เราอืนกับบรรยากาศรอบๆของภาพ
           
           3.1 การวิเคราะห์ทัศนธาตุ 
เส้นของภาพในไม่ได้มีการใช้เส้นแบบชัดเจน หรือลงลายละเอียดของภาพให้ใช้เจน แต่เป็นการใช้ลูกเล่นในการสบัดแปรงพู่กัน
        รูปร่าง,รูปทรง : การใช้ลูกเล่นในการสบัดพู่กันทำให้รู้สึกถึงความเป็นธรรมชาติของศิลปินกับตัวรูปภาพมากๆ
         สี                   : เป้นการใช้สีในทางโทนสว่างสดใสและโทนที่ใช้กับวัตถุที่กระทบแสง
         แสงเงา         : เล่นกับเงาที่มากระทบกับตัวคนทำให้เราเห็นมิติของภาพได้ชัดมากขึ้นและเป็นธรรมชาติ
         บริเวณที่ว่าง : เป็นการจัด Space ที่พอดีจัดองค์ประกอบของภาพได้ครบทุกส่วน บริเวณท้องฟ้าให้ความรู้สึกโปร่งสบายตาทำให้มีมิติของภาพและให้ตัวของคนนั้นเด่นมากขึ้น 

           3.2 การวิเคราะห์หลักองค์ประกอบศิลป์
         เอกภาพ : เป็นการจัดองค์ประกอบได้อย่างกลมกลืน รูปร่างของคนและสีที่เลือกใช้ ทำให้ภาพเป็นอันเดียวกันและลงตัว
         ดุลยภาพ : เป็นการวางอสมมาตร ที่พอดีโดยการใช้สีเเข้ามาช่วย แม้ว่าจะดูจากภาพนั้น ซ้ายขวา บนล่างนั้น จะไม่เท่ากันแต่สีก็ช่วยให้ภาพนั้นอยู่อสมมาตรที่พอดีไม่หนักไปข้างไหนข้างหนึ่ง
         จุดเด่น : คือการใช้สีและการใช้แปรงในการลงสี
         ความกลมกลืน : สีทำให้ภาพดูกลมกลืนไม่มีจุดไหนที่ทำให้ภาพมีองค์ประกอบของภาพนั้นไม่กลมกลืนกัน
         ความขัดแย้ง : แม้ว่าภาพจะมีสัีสันที่สดใส แต่ก็มีการใช้สีโดนเข้มในการลงของตัวคนที่กระทบกับแสงแดด แต่ทำให้ตัวของคนนั้นเด่นขึ้นมา

4.ขั้นตีความ 
           เป็นภาพวาดที่เด่นในการใช้สีและการใช้ลูกเล่นของการสบัดพู่กัน ทำให้เป็นธรรมชาติ เพราะสมัยก่อนนั้นยังไม่มีการใส่ใจในการลงลายละเอียดของตัวแบบหรือใส่ใจในการลงลายละเอียดของภาพวาดเหมือนสมัยนี้ ทำให้รู้สึกถึงความธรรมชาติของตัวศิลปินในการสบัดพู่กัน

5.ขั้นประเมินผล
           5.1 หลักทัศนะธาตุและหลักการจัดองค์ประกอบศิลป์
          - ศิลปินได้นำหลักทัศนธาตุและการจัดองค์ประกอบศิลป์ นำมาใส่อยู่ในภาพได้ทั้งหมดและลงตัว และว่่างองค์ประกอบได้อย่างสมดุล
           5.2 ทักษะฝีมือและการถ่ายทอดความงาม
          - ความประทับใจตั้งแต่แรกพบ (Impressionism) ที่เน้นความประทับใจแรกตั้งแต่เห็นมากกว่าเน้นการลงลายละเอียดของตัวแบบและภาพรวมจึงมีความธรรมชาติและสวยงาม


อ้างอิง : https://en.wikipedia.org/wiki/Woman_with_a_Parasol_-_Madame_Monet_and_Her_Son

บทความนี้ใช้เพื่อการศึกษาเท่านั้น

ความคิดเห็น